管風琴是相對較冷門又困難的樂器，風琴師的培育也相當不容易。執筆之時，筆者在教會擔任風琴師不足十年，嘗試以所知的知識及搜集一些資料，去說說一般人常遇到一些對管風琴的誤解，或讓風琴師著實為難的情況。

管風琴的起源可追溯到幾千年前的古希臘羅馬時代，管風琴是用以增添盛典的莊嚴氣氛，或在大型活動中娛樂觀眾。除了歷史悠久以外，此「樂器之王」亦因其構造之複雜、體積之巨大，以及音色音量之寬廣而震懾人心。

簡單介紹一下管風琴，管風琴是鍵盤樂器歷史中最悠久，由古代樂器演變而成，現今是世界最大的樂器。管風琴是通過腳下的踏板送風，吹響音管，並配合雙手鍵盤彈奏的一種樂器。當手指按下某琴鍵後，該鍵對應的音管的管塞就會打開，氣流通過而吹響音管，則發出一個樂音。

管風琴的音量宏大，音色飽滿，尤其適合在莊嚴的氣氛中演奏嚴肅神聖的宗教音樂。中世紀的歐洲，幾乎每個小鎮的教堂中都擁有或大或小的管風琴。能夠在著名的大教堂中擔任風琴師，音樂家們會以此引以為榮。

以下是很多人對管風琴的誤解，筆者未真正認識管風琴時，也同樣出現的誤解：

每部管風琴都差不多

每部管風琴都是為特定的音樂廳或教堂度身設計的，鍵盤數目、其排列順序、觸鍵反應快慢、音栓（控制音色）數，以及相關的配置，都不盡相同。所以在不同場合演奏不同的管風琴都需要很多練習時間，一方面要盡快熟悉那部管風琴的運作，同時尋求最佳音色組合的可能性。管風琴的音管很容易受溫度和濕度影響，有些教堂的管風琴因沒有恆溫恆濕控制，有時會有某個音管突然在毫無先兆下不能發聲、或出現雜聲、甚至走音。所以除了演奏前把樂曲練好之外，也要有臨場應變能力。

聖詩很易彈

聖詩多以四聲部和弦寫成，基本上其進行都有邏輯規律，若學過和聲學的人確實很易理解。很多人認為聖詩很容易彈，表面看來好像比起巴赫或其他作曲家的管風琴獨奏曲容易。不過，擔任司琴卻是重要的責任，就是領導會眾唱聖詩，而不是會眾唱詩時的普遍錯誤而遷就。司琴又要善用不同彈奏形式領導會眾，如連音、稍斷音、斷音、小組合、分句，又要考慮句法分明，音色亦要配合歌詞意義，有時以雄壯的音色，有時則以較柔靜的音色，沒可能一味以同一音栓。

風琴師預備婚禮 / 喪禮很輕鬆

香港並沒有全職教堂風琴師制度，教堂的風琴師除了在主日崇拜彈奏外，也會遇上婚禮或喪禮需要幫忙，這是風琴師額外的工作。風琴師本著專業，因應別人的要求會認真地準備，從花時間思考曲目、練習、預習，至典禮完成，絕不是區區一兩個小時就可處理。

彈管風琴和彈鋼琴差不多

若彈鋼琴已有一定經驗和技巧，彈管風琴確實很快上手。不過很多人以為彈管風琴等於彈鋼琴加上腳而已，筆者未接觸管風琴也是這樣想的。事實上每一種樂器都有其獨特性，管風琴與鋼琴雖然同屬鍵盤樂器，但發聲原理截然不同、觸鍵方式亦有差異、使用的樂譜也不盡相同。部份鋼琴曲目雖然也可以用管風琴演奏，但兩者的音樂演繹方式畢竟很不同，特別是後浪漫或印象派中許多專為鋼琴創作的曲目，技巧複雜之餘，音樂情緒不停地轉換，並大量使用踏板。若以管風琴彈奏這類鋼琴曲目，需要手腳聲部重新安排、選用複雜的音栓，彈奏起來相當困難，效果也不彰。因此不是任何鋼琴曲目都適合用管風琴演奏，所以請不要隨便要求風琴師用管風琴彈奏鋼琴曲目。

管風琴彈管弦樂曲很方便

管風琴雖可營造整個交響樂團的聲響效果，但不像鋼琴可透過手指力度去控制聲部、音量，管風琴是透過音栓來控制音色的變化，聲部多時聲響一定龐大、餘音較長。巴洛克式的琴鍵比較重，琴鍵也會隨著音栓數的增加而變得更重，演奏密密麻麻的跑動音無法像小提琴般的靈活，所以用管風琴彈奏管弦樂改編曲目時，不得不斟酌情況及速度上的調整，以符合管風琴的特性。

寫於2017年